Lollapalooza Chile 2022: un cierre correcto

Domingo 20 de marzo, 2022
Parque Bicentenario de Cerrillos

 

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Varios se sorprendieron al ver el nombre de Kramer en la parrilla del día domingo, pero lo cierto es que su nombre es tan transversal que, al menos en el papel, pintaba para que la propuesta fuera bien recibida. De hecho, ya era bastante llamativo ver la disposición en el escenario con un formato de banda a full, incluyendo batería, guitarras, teclados y bajo, y a todos los músicos vestidos de traje negro y camisa blanca, a los que llamó "Los Mercader" en alusión a la icónica telenovela “Machos”. El show empezó con un video recopilatorio de sus imitaciones en distintos espacios televisivos del país, lo que preparó una salida a la tarima en clave rock star y tirando toda la carne a la parrilla encarnando a Jorge González. El desfile de caracterizaciones incluyó a Checho Hirane, Messi, Alexis Sánchez y hasta sus colegas Coco Legrand y Álvaro Salaz, quienes se mezclaron con Jon Bon Jovi, Luis Miguel, una de sus caracterizaciones mejor logradas, Bad Bunny, Gustavo Ceratti, Ricardo Arjona, Eddie Vedder y Steven Tyler hasta llegar a Arturo Vidal, Gary Medel y Ben Brereton. Toda la rutina giró en torno a las diferencias entre la comedia y la música, y cómo estás disciplinas conectan de maneras distintas con el público, lo que luego giró hacia una historia de superación personal en la que finalmente Krammer alcanza su sueño de llegar a Lollapalooza enganchando a varios personajes clásicos y nuevos. Tras 1 hora de show, Krammer voló por el VTR Stage colgado en una tirolesa, entre aplausos y mucha alegría, lo que por un lado demuestra que su show fue un absoluto acierto y por otro que la puerta puede quedar abierta para recibir al stand up en la parrilla del festival, sin necesariamente hacer un show musical, pero sí con nombres acostumbrados a grandes escenarios y Kramer ciertamente es uno de ellos.

La magia de los festivales está en llevarse sorpresas, entregarse a la música y vivir un momento único con desconocidos, eso fue justamente lo que pasó con Latin Bitman. Su propuesta hizo bailar y gozar a todas las personas que se acercaron al escenario Lotus. Era imposible no mover los pies con tanto ritmo latino sonando. No estuvo solo, contó con invitados de la talla de Pablo Ilabaca, Celeste Shaw, Jimmy Fernández y Pedro Foncea. Su show le puso sabor y color a la calurosa tarde de domingo.

 

Puntual, LP cautivó a sus seguidores desde el primer momento. La devoción se tradujo en cantos apasionados a medida que avanzaba la instrumentación evocadora de una soñadora 'Goodbye' o de una colorida 'Girls Go Wild', todos rendidos ante ese magnetismo pop de dulzura festiva agudizados por esos quiebres de voz tan característicos de la artista oriunda de Long Island. El dramatismo blusero de 'The One That You Love' vio nacer una sorpresiva versión de 'Dazed and Confused' de Led Zeppelin hacia el final en la que demostró todo su poderío vocal un par de tonos más arriba de la original. A este monumental pasaje de electricidad le siguieron cortes como 'No Witness', en la que tomó una bandera chilena desde el público,  'Strange', con un rock pop alternativo muy noventero y un solo de armónica en la que se lució, y 'When We Were High', otro de los hits que no podían faltar. Tomó la guitarra acústica en 'Can't Let You Leave', siempre con una sonrisa y haciendo participar a su público, dinámica que se repitió en la energética 'Conversation' y en la emocionante 'One Last Time'. 'Lost On You' cerró su presentación con un coro masivo del respetable en el recinto de Cerrillos, no solo con los celulares en el aire, sino que también con la emoción encumbrada en el firmamento. Si hay algo en lo que LP no se pierde, es en provocar buenos momentos y su presentación en Lolla 2022 ciertamente que lo fue.

Haciendo gala de su reputación como una de las bandas más populares del rock nacional, Lucybell desplegó sus clásicos más grandes en el Lotus Stage. Y es que sus setlists son imbatibles, el poderío de ‘Caballos de histeria’, la sensualidad de 'Mataz', el viaje de 'Mil caminos' o la torrentosa 'Sembrando en el Mar' llevaron a los asistentes a un periplo lleno de momentos alucinantes. 'Salvame la vida' apareció con un peso particular, especialmente respaldado por el bajo prominente de Eduardo Caces y la batería maciza del implacable Cote Foncea, todo mientras Claudio Valenzuela jugaba a diestra y siniestra con los freseos de la canción. Abogando por la paz en el Wallmapu, en el norte de Chile, en Palestina, en Ucrania y en las casas de todos los presentes, el vocalista comandó una intrépida versión de 'A Perderse' con el público de adelante en llamas, no podía ser de otra forma con uno de los cortes más reconocidos de su formación actual y que nunca falla en vivo. Los efectos de guitarra al máximo se desbordaron en 'Cuando Respiro en tu Boca', pasaban de oído a oído en un laberinto que hizo retroceder los relojes hacia los 90, con un solo de Claudio penetrante en solo final y un Cote que embistió como una bestia desde las baquetas. La algarabía era tal que el baterista ofreció una canción más al público y este asintió inmediatamente, por lo que 'Viajar' fue la escogida para cerrar un show conciso, pero hecho para cantarlo a todo pulmón. “Quedó comprobado que los conciertos los hace el público", indicaba Eduardo Caces al final y es verdad, porque la conexión de Lucybell con su gente es capaz hasta de borrar lo falso, todo lo falso.

 

Machine Gun Kelly, el protegido de Travis Barker, demostró por qué es la nueva gran estrella del pop punk millennial. Lo del rubio es profesionalismo y carisma. Su banda funcionó como un reloj, al punto que su baterista a ratos se robó el show con sus precisos redobles y energía. Se veía como si antes de subirse al escenario se hubiera tomado una jarra de energéticas.

En su propuesta todo estaba calculado; desde entrar con un clásico de My Chemical Romance hasta el coreado cover que hizo de Paramore. Su pop punk es efectivo, entretenido e ideal para pasar un buen momento. La apuesta por Kelly funcionó y superó las expectativas.

 

The Strokes fue el plato final. No era una tarea fácil encabezar la última jornada de un festival que los días anteriores tuvo a Foo Fighters y Miley Cyrus con presentaciones destacadas. El quinteto comandado por Julian Casablancas no superó la vara, hay que decirlo, pero sí ofreció una mejor actuación que en su anterior visita (al mismo festival, pero en el 2017). Un reciente trabajo de estudio (“The New Abnormal”, 2020) sirvió para renovar el setlist, en que primaron las canciones de dicho álbum, pero también dando un espacio a sus primeras entregas. No estuvo ‘Last Nite’, pero sí ‘Juicebox’, ‘Hard to Explain’, ‘Heart in a Cage’ y ‘Someday’.

Como en todo show del grupo, el arranque fue tibio pero una elección correcta (‘Bad Decisions’), encaminando lentamente hasta los momentos altos del concierto. La voz de Casablancas nunca ha sido precisamente destacada, pero la efervescencia desatada en ‘Reptilia’ es 100% responsabilidad de él. No es necesaria una garganta privilegiada si cuentas con el carisma suficiente para animar al público: notable la mutación a cumbia de ‘Razorblade’ y jugar con el cántico “Olé, olé, olé, The Strokes” usando el auto tune. Fue una presentación correcta.

225 mil personas fueron las asistentes a Lollapalooza Chile 2022, según el conteo oficial. Con esas cifras se pueden desprender un par de conclusiones. Una de ellas apunta a la posibilidad de realizar eventos de escala masiva con aforo completo, algo que se podría replicar en cualquier tipo de evento artístico, encabezado por músicos internacionales y locales. Hay que recordar la campaña lanzada en pleno verano, en que nombres como Los Jaivas, Princesa Alba, Chancho en Piedra y Tommy Rey hicieron un llamado a las autoridades para que se les permita hacer sus espectáculos con asistencia total. Tras lo ocurrido el fin de semana en Lollapalooza, no habría motivo para una medida contraria.

La realización -y regreso- del festival puede ser el empujón definitivo la apertura a este tipo de eventos. Es un espectáculo, hay público, entretención y se experimentan varias sensaciones, pero al mismo tiempo es una fuente de trabajo para muchas personas. No es el primer acontecimiento de esta época; sin embargo, dada su envergadura -y resultados- podría ser el espaldarazo definitivo hacia la ansiada y definitiva apertura.

Pablo Cerda
Bastián Fernández
Jean Parraguez

Fotos: Juan Maralla - Sergio Mella