Eterna Inocencia: estallando en mil pedazos

Viernes 27 de septiembre, 2024
Teatro Coliseo, Santiago

Galería de imágenes AQUÍ

A poco más de una semana de las Fiestas Patrias, quienes aún contaban con hígados e intestinos por estrujar, se dieron cita en el Teatro Coliseo para seguir celebrando, esta vez los veinte años del histórico quinto disco de Eterna Inocencia. Siendo sinceros, la frecuencia con la que ellos se presentan en nuestro país no importa; sus shows son siempre tan redondos e irrepetibles que es un placer verlos. Quizá por eso el recinto comenzó a llenarse desde temprano, mayormente con esa generación marcada por un disco que acompañó sus tardes de skates, liceo, los vitrineos en el Portal Lyon o los primeros carretes. Ahora, tendrían la oportunidad de escucharlo completo y en vivo.

Con 31 canciones tocadas en dos horas y un sonido a la altura, la banda cumplió con creces, mostrándose compactos y explosivos. La batería de Germán Rodríguez y las guitarras de Federico Lombardi y Roy Ota fueron, sin duda, la columna vertebral de esa muralla sónica, mientras que Guille Marmol, en su rol de frontman, ofreció canto, guitarras en ciertas canciones y muchas anécdotas.

A las 20:00 aparecieron en escena Nosindependencia, quienes fungieron como teloneros despachando un potente set de 10 temas. 'Escape', 'Nunca más', 'Calles' y 'De mal a bien' fueron algunos de los elegidos para calentar motores. No faltaron los agradecimientos a los argentinos por todas las aventuras vividas juntos, tanto aquí como al otro lado de la Cordillera. Recordemos que ambos grupos comparten la misma edad (29 años) y han crecido bajo los mismos entusiasmos. A mitad de su set de 40 minutos, aprovecharon para tocar '119', de su más reciente EP "SNBK" (2024). Hablando de recuerdos, la banda cerró con 'Exorcismo' y 'Amistad', ambos dedicados a la memoria del tremendo Omar Acosta, a casi un año de su partida.

Finalmente, con unos 20 minutos de retraso y ante un Coliseo ya repleto, Eterna Inocencia subió al escenario bajo luces violetas, amarillas y fucsias, evocando el arte del disco. El show estuvo dividido en dos sets sin intermedios. El primero fue, por supuesto, "Las palabras y los ríos", tocado en orden. Con un ambiente cargado de expectativa, era predecible que 'Viejas esperanzas' desataría una impresionante explosión de energía. 'A Elsa y Juan', 'Trizas de vos' y 'Vivan mis caminos' se sucedieron rápidamente, mientras los pogos, el slam y los saltos no se detuvieron en ningún momento. 'Encuentro mi destino aquí', uno de los clásicos del material, fue interpretado como corresponde, con riffs desquiciados y una batería que retumbaba a todo dar.

Algo similar ocurrió con 'Sin quererlo', tocada con más sangre y tripas que la original, mientras era coreada como si fuese el himno nacional. La ventaja de estos shows conmemorativos es que puedes encontrarte con rarezas que pocas veces se presentan en vivo, como 'Saludo a los maquis' o 'Mártires de Trelew', que, por su calidad lírica y melódica, fueron otros cortes destacados de ese disco. Este viaje al 2004 terminó con la emotiva 'Vientos del amanecer', que Guille cantó solo con guitarra acústica, acompañado por el coro de cientos de gargantas emocionadas. Fue tal la catarsis que no exagero al señalar que varios terminaron con los ojos humedecidos.

Entrando a la segunda parte, el grupo hizo un rápido viaje por su discografía, comenzando por el gran salto que tuvieron en los primeros 2000 con 'A los que se han apagado', 'La risa de los necios' o 'Cuando pasan las madrugadas'. A estas alturas, no había señales de cansancio. Aunque el ritmo de la multitud no fue constante durante todo el show, su furia sí fue en aumento, como ocurrió en 'Lo sabía' y 'Cártago'. Pero ojo, no todo fue alboroto, pues la solemnidad de 'Le pertenezco a tus ojos' transformó todo en una fogata gigante. Incluso Guille guardó silencio para que solamente el público cantara en algunas partes.

El grupo comenzó a despedirse con los redobles bestiales de 'Mi puño es la herramienta'. Acto seguido, volvimos a los noventa con un espectacular repaso de 'Días tristes', 'My family' e 'Inocencia', que incluyó un doloroso solo de guitarra. Si bien las voces, armonizaciones y destrezas musicales mostradas superaron con creces lo escuchado en sus versiones originales, esa madurez no les restó potencia en lo absoluto. El cierre definitivo fue con la bellísima 'Cassiopeia', con su intrincada escala de bajo y riffs mágicos, como la noche patagónica referida en la canción.

Eterna Inocencia se despidió entre gritos, aplausos y lágrimas. Puede sonar contradictorio, pero si sus temas han trascendido tanto fronteras como generaciones es porque son una mezcla inteligente de nostalgia, ira visceral y potencia, donde también la independencia es un acto de rebeldía. Fue una noche cálida, donde tanto la banda como sus seguidores revivieron canciones, sueños y alegrías en un cariño mutuo que ha crecido durante 25 años de constantes visitas.

Giordano Antonelli Villavicencio
Fotos: Joselyn Heyden