Miriodor

2001. Cuneiform Records

 

Hace tiempo que no escuchaba una banda de rock progresivo experimental como Miriodor. Ese sonido denso, bizarro, avant-garde, lleno de matices y colores musicales, que recuerdan a grupos del movimiento R.I.O., sin lugar a dudas, que confirman a esta banda como una de las más originales de este tipo de rock en el mundo. “Mekano”, el quinto álbum de la agrupación canadiense, nos traslada a un terreno musical en donde se mezclan los delirantes sonidos eléctricos, con las fuertes melodías de los bronces y el violí­n, en una amalgama estilística única en su especie. Aquí­ encontramos la profundidad de Univers Zero, la experimentación de Henry Cow y Soft Machine y los pasajes instrumentales con reminiscencias de King Crimson, Happy The Man y Van Der Graff Generator, pero tocados y desarrollados por un grupo moderno y con músicos de rigurosidad y pulcritud.

 

Para este disco, Miriodor, además de sus integrantes estables que son Bernard Falaise en la guitarra, el bajo fretless y el tornamesa, Pascal Globensky en el piano y el sintetizador, Rémi Leclerc en la baterí­a y las percusiones y Nicolas Masino en el bajo, el piano y el clavicordio, se hizo acompañar por los invitados Nemo Venba en la trompeta, Marie-Chantal Leclair en el saxo y Marie-Soleil Bélanger en el violín. Las 15 canciones del álbum comienzan con los ruidos entrecortados de ‘The Famous Loup’, que me recordaron a John Zorn y su disco “Locus Solus”, para continuar con la potente ‘Bugs’ y esa amalgama de guitarras, vientos, percusiones a destiempo, bajos, sonidos extraños y melodí­as diversas que conforman una composición sencillamente notable. La obra de Miriodor prosigue con ‘The Warlock’ y ese estilo tan cercano a lo hecho por pioneros de la gran aventura musical como Tim Hodgkinson, Frank Zappa, Fred Frith, Daniel Denis y Roger Trigaux. Esos ritmos entrecortados matizados con decenas de elementos sónicos y melódicos, pero que de pronto entran al unísono, como si chocaras con una pared de ladrillos, hacen de esta una pieza maestra. 

 

El disco continúa en el mismo estilo con la más “zappiana” -sobre todo por la música de discos como “Meets The Mother Of Prevention” y “Studio Tan”- ‘Mine Of Nothingness’, en donde encontramos una presencia predominante del violí­n, para luego pasar a la rockera ‘Centipede’ y esas guitarras muy distorsionadas que parten haciendo el riff, para luego ir cambiando en diversas direcciones inesperadas y sorprendentes. “Mekano” sigue con la muy compleja y llena de cambios ‘In A Manner Of Speech’, en la cual destacan todos los instrumentos y que recuerda mucho a la época de “Western Culture” de Henry Cow; la corta y casi humorística ‘IGA’; la espesa ‘A Master Tape Snack’; la impactante e impredecible ‘The Soldier King’, que parte muy suave, para luego convertirse en una verdadera muestra de los imprevisibles caminos que ha tomado el rock experimental; la oscura, extraña y con partes ambientales como sacadas de una pelí­cula de terror, ‘Bulgarian Cave’; y la notable y llena de trasformaciones ‘Aztek Boogie’. El disco se extiende con el mismo estilo penetrante y absolutamente libre con los temas ‘The Inevitable’, el eléctrico ‘Avatar’, ‘The Ghost of M.C.Escher’, para terminar con ‘Polka of the Spheres’, los que en definitiva, van conformando más bien una obra conceptual, que pareciese fuera de una sola pieza, más que un disco de canciones independientes.

 

Héctor Aravena A.