Marko Hietala: "Me siento aliviado de perdonarme y perdonar a otros por no entendernos"

Publicado originalmente en revista Bulldozer #48, abril de 2025.

 

Nueva música y otra gira con una cara más que conocida marcan el presente del otrora bajista de Nightwish, quien está una vez más activo tras su bullada salida de la banda y su alejamiento temporal de la esfera pública, motivado por una inestabilidad mental que sigue batallando, pero con cada vez más éxito.

 

Luciano González

 

Con “Roses from the Deep”, lanzado en febrero pasado, Marko Hietala no solo retomó su carrera solista tras su debut “Mustan sydämen rovio” (2019), sino que también marcó su regreso al ojo público, alejándose de ello tras su salida de Nightwish, anunciada a inicios de 2021. Regresando a la actividad tras 17 meses alejado, el músico y cantante finlandés explora varios de los motivos que lo llevaron a esta decisión a través de sus nuevas canciones, mostrando también este flamante material en los escenarios una vez más, con Chile ya fijado en lo que será su próxima gira junto a su ex compañera Tarja Turunen. El dúo regresará para un inédito show sinfónico como parte de su gira Living the Dream Together, confirmado para este 26 de mayo en el Teatro Coliseo (entradas en PuntoTicket), reuniéndose en nuestro país una vez más con sus proyectos en solitario.

 

Desde su nuevo hogar en España, Hietala define musicalmente su nuevo LP como una gran mezcla de varios estilos, pasando por el Country, Rock Progresivo, Metal, Rock Clásico y música acústica, sintiéndose orgulloso del resultado final tras haberlo mostrado previamente a amigos y periodistas, consiguiendo buenas críticas. “No estoy cualificado para juzgar si lo hice yo”, aclara sobre dicha positiva percepción.”Ahora que lo he escuchado de tanta gente, supongo que puedo empezar a confiar en él”. 

 

En sus palabras, la clave de esta variedad de sonidos presentes en “Roses from the Deep” consistió en “dejarse llevar por todas las influencias que he tenido y también por mis compañeros de banda, porque se han unido bastante a la composición y los arreglos. Todos hemos intentado combinar cosas que lo hicieran accesible, pero a la vez interesante y sorprendente”.

 

¿Y qué tan diferente te ha resultado crear música en solitario tras casi dos décadas como parte de Nightwish o en comparación a otros proyectos? 

 

Bueno, no es tan diferente. Siempre he ido uniendo las cosas simplemente tocando y pensando en las letras, y todo eso, y normalmente, cuando tenía mucho material, lo grababa en un pendrive o algo así, y en mis tiempos en Nightwish se lo daba a Tuomas. Puede que al principio de la banda la clave estuviera en la combinación de la voz y la imagen de Tarja, pero el éxito continuo a lo largo de las décadas significa que la razón principal probablemente sean las canciones y las letras de Tuomas, así que, en ese caso, siempre le daba mis maquetas con la idea de que las revisara. Si había algo que le gustara, Nightwish acabará usándolo. Le conté mis ideas a los chicos, y la mayoría de las veces, les gustaba. Si no, lo dicen. Luego tengo que pensar cosas nuevas o descartar esa idea de canción. 

 

Tu regreso a Chile será una vez más junto a Tarja. ¿Cómo ha sido para ti volver a las giras con alguien con que viviste tantos momentos importantes de tu carrera?

 

Girar y dar conciertos es quizás mi principal pasión, la razón por la que soy así. Me encanta dar conciertos cuando hay una respuesta inmediata y gratificante del público, realmente quieres transmitir esa respuesta al público para que todos estemos en esa burbuja de buena energía cuando la banda toca. En ese sentido, la gira está bien, pero claro, con Tarja en ambas bandas o haciendo la parte acústica como lo que haremos en Sudamérica, es genial. Ya nos reencontramos en 2017, pero aquí es donde lo hemos llevado mucho más lejos. Ha sido realmente bueno porque… bueno, somos finlandeses, tenemos mucha gente diferente en la banda, alemanes y argentinos, y ahora mismo tengo una mezcla de finlandeses y suecos, así que, como los finlandeses, no hay tantos en el mundo. Es genial ver que todos los días estamos en el catering, tomando un café y relajándonos. Cuando hicimos ‘Left on Mars’, le pregunté a Tarja si quería hacer un dueto, y lo hizo, y quedó genial, así que ahora le debo una, algo que ya acordé con un apretón de manos de caballeros: como participó en mi álbum, si quiere un dueto en una de sus canciones, allí estaré. 

 

Además de las colaboraciones en canciones como ‘Left on Mars’ y estos shows en vivo, ¿te gustaría formar un nuevo proyecto original junto a ella?

 

Bueno, claro que me gustaría, pero encajarlo en la agenda que tenemos con nuestros proyectos en solitario y nuestras propias bandas sería un proceso arduo. Y luego está el hecho de que ella tiene en su banda a chicos de mucha confianza, y yo tengo a chicos de mucha confianza en la mía. Entonces, ¿a quién elegiríamos de un lado o del otro? No quiero pensar en dejar a nadie fuera de esto. 

 

 

Cuéntame más sobre quiénes fueron parte de “Roses from the Deep”. ¿Te acompañarán también en esta gira?

 

Bueno, el señor Toumas Wäinölä, el guitarrista de mi banda, se ha convertido prácticamente en mi mano derecha en muchas cosas, porque, bueno, tengo TDAH, así que tengo muchos problemas como líder de banda con la burocracia que implica el equipo y la cantidad de cables que hay que traer a Sudamérica y demás. Él se encarga de gran parte de eso, y además es un tipo muy versátil musicalmente. Por ejemplo, ‘Two Soldiers’, que aparece en el álbum, es simplemente música mía y todo eso, pero, por ejemplo, la letra de esa canción es de Tuomas, y en muchas de las canciones en las que fui el compositor principal, él ha tenido ideas brillantes sobre los arreglos, los sonidos que se usarían y todo eso. Somos como un dúo con músicos de gira. 

 

Luego conseguí un personaje realmente simpático como baterista, Anssi Nykänen, quien probablemente es uno de los tipos más despreocupados del mundo, simplemente porque ni siquiera tenía teléfono o e-mail, su esposa era su representante. Es un tipo despreocupado, genial, te hace reír mucho. En cuanto al tecladista, tuvimos que dejar ir a Vili Ollila por un tiempo porque es obvio que arrastraba un gran bagaje de años anteriores. Empezaba a estar, ya sabes, de mal humor, con explosiones y todo eso. Sé de esas cosas, de estar ahí con la depresión y la ansiedad, que cuando uno está realmente lleno, una gota puede rebalsar el vaso. Estaba en una situación en la que la gente empezó a sentirse cansada e incluso un poco ansiosa a su alrededor porque nunca sabían qué pasaría. Y sí, me pasó cuando estaba sumido en la depresión, explotaba por la más mínima razón. Por eso lo dejé todo, Nightwish, las exigencias de ese mundo y todo lo demás, me instalé en España y me escapé para cuidar de mí mismo, porque empezaba a pensar en adentrarme en la oscuridad absoluta sobre hielo delgado y desaparecer en Finlandia. Hay que cuidarse de este tipo de cosas. Y ahora tenemos a Bob Engstrand, el sueco que mencioné, en los teclados, es un gran músico y un tipo estupendo.

 

Mencionaste tus problemas de salud mental que te llevaron a salir de Nightwish y alejarte de la escena musical. ¿Te has sentido mejor en ese sentido ahora que has vuelto a la actividad más constante?

 

Sí, claro. Con algunos medicamentos me paralizaba un poco, o incluso mejoraba, y luego dejaban de hacer efecto. Después probamos otra cosa con el mismo resultado, y la situación empeoraba, continuando durante años y años. Pensé: «Tengo que encontrar una solución para poder vivir». Lo dejé todo, hablé con psiquiatras desde aquí en España a Finlandia por videollamada. Uno de ellos me dijo: «Ahora que escucho lo que dices, creo que podrías tener TDAH. ¿Te has hecho pruebas neuropsicológicas?»  No sé, ¿qué tiene que ver el TDAH con la depresión? Bueno, bastante, en realidad.  Somos criaturas tribales, necesitamos círculos sociales y comunicación. Cuando te sientes un poco diferente y un poco ajeno, desde niño desarrollas fácilmente un sentimiento de inutilidad, depresión y ansiedad. 

 

Leí en alguna parte que el 70% de las personas con TDAH sufren de estas afecciones. Nos deshicimos de todo el cóctel de medicamentos para la depresión y todo eso, solo dejé uno para que mis pensamientos no cayeran en la misma rutina de la inutilidad, y luego comencé a medicar el TDAH. En pocas semanas, todo cambió. Estaba en el patio trasero y pensé: «Algo anda muy raro». Me sentía raro, extraño, y era porque tenía la cabeza vacía. Ya no sentía la presión de tantas cosas sin hacer y sin decir, ni la depresión, ni la ansiedad, esos detalles empezaban a perderse. Empecé a fijarme en las cosas. “Bueno, eso se fue para siempre. Esto lo puedo arreglar”. Cambió por completo la actitud,  y ya llevo dos años con esos medicamentos. Todo ha sido mejor que hace 10 años, así que espero que este sea un cambio permanente. Pero claro, sé tanto de mí que tengo que analizarme a mí mismo, a mis sentimientos y, a veces, a mis pensamientos con ojo crítico, y decirme que deje esta mierda. Estoy mucho mejor, y ya te puedes imaginar lo feliz que estoy.

 

 

¿Qué puedes decirme sobre las temáticas de estas nuevas canciones? ¿Qué las inspiró?

 

Hay muchísimas. El álbum empieza con ‘Fraknenstein’s Wife’,una especie de romance gótico sangriento. Es algo irónico, no está escrito con total seriedad, aunque la música, por supuesto, sí lo está. Luego podemos adentrarnos en algo bastante personal, como, por ejemplo, ‘Left on Mars’ e ‘Impatient Zero’. ‘Impatient Zero’ trata sobre esos sentimientos depresivos y cómo algunas personas los aprovecharon y empezaron a decir tonterías sobre que soy un drogadicto o que se me subieron los humos a la cabeza por el éxito o que me estoy volviendo loco. Cuando estaba realmente deprimido, me golpearon aún más la cabeza. Este tipo de cosas son muy personales, por supuesto, pero algunas de las historias son solo historias. 

 

¿Esos problemas influyeron de alguna manera en tus nuevas canciones?

 

Sí, en cierto modo puedo hacerlo, pero no es bueno darle demasiadas vueltas a esas cosas porque al entrar en detalles quizás te amarguen y entristezcan, y ese es el tipo de pensamientos que debo evitar. Así que uso cosas que puedo simbolizar y, ya sabes, externalizar lo suficiente para mí.

 

Actualmente estás viviendo en España. Y si bien están en el mismo continente, no es demasiado similar a Finlandia. ¿Qué tan diferente te ha resultado vivir allá en comparación a tu país natal?

 

Es diferente en el sentido de que la cultura del mañana es muy real. Finlandia es, ya sabes, un país altamente tecnológico y moderno, como el norte de Europa, la gente mantiene sus horarios y todo está cronometrado y bla, bla, bla, bla. Aquí en España uno tiende a dejarse llevar y a ocuparse de las cosas según van surgiendo. Si puedes, si puedes, entonces simplemente esperan y todo eso, así es más fácil. Pero también la burocracia, a su manera, es más pesada, porque, bueno, en una cultura latina, me parece que si tienes una oficina en el escritorio, la gente tiende a pensar que es su reino, que ahí manda. 

 

¿Por qué crees que Finlandia ha sido a lo largo de los años un país con tantas bandas de Metal - y varias de ellas muy exitosas- a lo largo de los años? 

 

Entiendo que, en cierto modo, es el entorno, el cual es durante más de medio año activamente hostil a nuestro estilo de vida. Si te quedaras fuera dos días, estarías muerto con el clima bajo en Finlandia, que puede ser, al menos en enero, alcanzar temperaturas extremas bajo cero en su peor momento. Ese tipo de cosas te matan si no vas bien vestido y si no tienes la oportunidad de ir a casa, a un centro comercial o a cualquier otro lugar donde haga más calor. Creo que esto fomenta cierta resiliencia en la actitud de la gente, algo que también conecto de alguna manera con su gusto por la música pesada y el metal, y la perseverancia de los músicos, cómo aprender a ser expresivos y buenos. Es esa clase de resistencia implacable a las dificultades que el mundo y la naturaleza te presentan. Eso podría explicarlo, todos sabemos que cuanto más pesado es el material, más puedes desahogarte. Probablemente es así, al menos así lo veo personalmente.

 

Tu carrera como músico ya abarca cuatro décadas. ¿Cómo ha sido para ti personalmente haber estado tanto tiempo activo en esto?

 

Ha sido genial. He visto cosas, he escuchado cosas, he tocado en Rock in Rio, Wacken y todo eso ante decenas de miles de personas, tengo muy buenos recuerdos y mucho éxito con compañeros de banda de aquella época, así que no tengo nada malo que decir sobre mi carrera. Lo malo, por supuesto, es que las cosas que me impidieron continuar surgieron de mi interior, pero no puedo seguir amargado conmigo mismo, porque ahora sé de dónde vinieron esas cosas. Me siento aliviado de perdonarme y de perdonar a otras personas por no entendernos. 

 

Has sido una visita frecuente a Chile desde tus tiempos junto a Nightwish, así como también en solitario durante estos últimos años. ¿Qué recuerdas de tus presentaciones aquí? ¿Hay alguna que recuerdes más?

 

He tenido conciertos geniales desde que llegué con Nightwish, después también con Anneke y últimamente con Tarja. Me gusta mucho el lugar. La última vez, en esa gira acústica con Anneke, tuvimos la oportunidad de ir más al sur de Chile, a Puerto Montt, donde la naturaleza y las cosas empezaron a cambiar.Tocamos en un pequeño teatro antiguo, y cuando vas a lugares donde las bandas no van tan seguido, encuentras gente muy entusiasta.