The Devil Wears Prada: Clásicos como statement y memoria afectiva

Martes 12 de agosto, 2025
Sala Metrónomo, Santiago

Galería de imágenes AQUÍ

Más de 13 años nos separan de la última visita de la banda en Chile. 13 años que no solo suman una abultada discografía, sino que también guardan en silencio ciertos duelos que se inscriben en lo personal por medio de noticias crudas e irreparables, casi como si la esencia de las personas quedasen en lo intangible de una trayectoria, risas y tours.

La última visita de la banda norteamericana en nuestro país se despliega en la memoria con dejos de nostalgia, casi como si la retórica de "Quicquid praeteritum est, melius fuit" se reflejase en un setlist que condensaba himnos de álbumes como "Dead Throne" (2011), "With Roots Above and Branches Below" (2009) y "Plagues" (2007), que tomaron el color de la nostalgia y la experiencia. Sin embargo, la cita pactada para este 2025, se caracterizó por su nueva formación, nuevos himnos, nuevos discos y "nuevas drogas".

El recinto toma vida con el paso de los minutos. El tiempo apremia, no somos los mismos y el peso de la jornada laboral se inscribe en la cara de quienes ingresan pasadas las 20:00. La espera se musicaliza con Whitney Houston, Charlie XCX y Daft Punk, demostrando que este subgénero del hardcore, no niega sus bases del pop mainstream, transformando este pequeño acto, en un statement que se performatiza en cada asistente que se convoca en esta jornada. Los minutos como estocadas, silbidos como tensión… un segundo de descuido, y 'Watchover' marca el kick-off del tour 2025 en suelo nacional.

'Danger: Wildman' marca el primer golpe bajo para quienes siguen a la banda desde sus inicios, haciendo de los breakdowns parte constitutiva de la memoria emotiva de las y los convocados. Aquí los riffs no se escuchan, se cantan, se saltan y se viven a sangre. 'Salt', 'Broken' y 'Ritual' retoman la lógica del nuevo material de la banda. Los guturales se vuelven líneas melódicas, la lírica toma el rostro de aquel amor que jamás podrá ser, porque con 'For You', los dolores del corazón tienen nombre y apellido.

'Reptar, King of the Ozone', 'Dez Moines' y 'Chemical' transformaron la noche en el karaoke de quienes llevan en su piel tatuajes como construcción de identidad, arte corporal como sentimiento de pertenencia y cicatrices como historias de transformación. 'Sacrifice' marca el fin de la estructura principal del Tour Latinoamericano 2025. La sólida interacción de la agrupación con su público calma hasta el más incrédulo del recinto. La calidez del quinteto, la energía de Mike, la entereza de Jeremy y la precisión de Kyle, hacen de este show un verdadero manifiesto de que el metalcore de nicho mainstream se niega a morir.

Entre cánticos y peticiones de himnos, los norteamericanos vuelven a escena porque saben que esta cita aún no se termina. 'Dogs Can Grow Beards All Over' y 'Hey John, What’s Your Name Again?', son los clásicos con los que la banda se lleva al bolsillo el corazón de todas y todos quienes los esperaron como quien espera en calma un anhelo que parece irreal.

The Devil Wears Prada se baja del escenario, como quien acepta las despedidas únicamente si son con el corazón. Desde las tablas centrales vuelan baquetas, uñetas y setlists como reflejo tangible de la reciprocidad del afecto en lo efímero de la interacción de una banda y su público. Celulares como catalizadores de memoria, videos como prueba de aquella noche que encontró calma en la efervescencia enérgica de la agrupación que no niega su vínculo con el mainstream, sino que lo reformula y lo construye en códigos performáticos como declaración urgente en tiempos de decadencia, materialismo y contradicciones.

Karin Ramírez Raunigg
Fotos: Thomas Moraga