Lucybell: La fotografía de una reinvención

En 2001, Lucybell atravesaba uno de los momentos más importantes de su historia. Diez años después de sus primeros pasos, la banda ya no era la misma que había irrumpido con "Peces": tras la salida de Marcelo Muñoz y Gabriel Vigliensoni, el grupo se había transformado en un trío integrado por Claudio Valenzuela, Francisco González y Eduardo Caces. "Amanece" (2000) había presentado las primeras señales de esa nueva identidad y ahora era el momento de llevarla al escenario. "Sesión Futura" no solo sería su primer álbum en vivo, sino también la evidencia de que esa nueva encarnación podía sostener sobre un escenario todo el peso de una historia que ya comenzaba a convertirse en patrimonio de la música chilena.

 

La transformación había sido profunda. Con Caces en la formación, los integrantes comenzaron a ampliar sus roles instrumentales, intercambiando guitarras, bajos, teclados, percusiones y programaciones. Lucybell dejó de funcionar bajo una estructura estrictamente tradicional y encontró en esa libertad una nueva forma de construir sus canciones. La propia banda explicaba en aquellos días que el proyecto buscaba capturar precisamente esa energía que se producía entre los tres músicos y el público.

 

El registro se realizó durante dos jornadas, el 14 y 15 de agosto de 2001, en el Cultural 602 de Santiago. La grabación estuvo a cargo del ingeniero Joaquín García, con Diego Bustamante como asistente; la mezcla fue realizada por Lucybell junto a Óscar López y la producción estuvo en manos de la propia banda, con Pablo Rodríguez como productor ejecutivo. El resultado llegaría a las tiendas el 8 de septiembre, coincidiendo con la celebración de los diez años del grupo y un concierto conmemorativo en la Estación Mapocho.

 

La elección del repertorio dice tanto como la interpretación. "Sesión Futura" recorre distintas etapas de Lucybell, pero no intenta construir una retrospectiva cronológica. Es un recorrido emocional donde canciones pertenecientes a diferentes momentos conviven bajo la identidad que el trío había desarrollado durante la etapa de "Amanece". Desde el comienzo, 'Fui a Cazar' y 'Esfera' establecen ese nuevo lenguaje. Hay una energía más física y expansiva, mientras la segunda permite percibir esa mezcla de tensión, oscuridad y experimentación que comenzaba a definir al grupo. Luego aparece 'Cuando Respiro en tu Boca', conectando con la memoria de quienes habían seguido a Lucybell desde los noventa, antes de que 'Ten Paz' y 'Viajar' amplíen el recorrido hacia una dimensión más atmosférica. Y ahí está una de las grandes virtudes del álbum: no intenta demostrar que Lucybell podía tocar sus canciones en vivo; demuestra que podía transformarlas.

 

'Rojo Eterno' y 'Amanece' funcionan como un punto de encuentro entre pasado y presente. La primera conecta con la historia construida durante los noventa, mientras la segunda representa directamente la nueva identidad del grupo. Después, 'Carnaval y 'Mataz' recuperan otra dimensión fundamental de la banda, creciendo sobre el escenario gracias a la tensión entre melodía e intensidad, mientras 'Milagro' introduce una pausa antes de uno de los momentos decisivos del registro. 'Mil Caminos' ocupa el undécimo lugar y, visto desde el presente, parece imposible imaginar "Sesión Futura" sin ella. Sin embargo, en ese momento era una composición nueva, creada específicamente para este proyecto junto a 'Tu Sangre'. Eduardo Caces llevó al ensayo una idea construida a partir de una secuencia y una guitarra, y junto a Valenzuela y González fue tomando forma de manera prácticamente intuitiva. Incluso el bajo fue incorporado posteriormente, durante la mezcla.

 

 

Esa espontaneidad terminó siendo parte de su identidad. 'Mil Caminos' tiene algo de declaración de principios para el Lucybell de aquel momento: avanzar, aceptar los desvíos y continuar. No era simplemente una canción inédita agregada al repertorio; era una señal de hacia dónde podía dirigirse el grupo. El tiempo terminó dándole la razón. El track pasó de ser una novedad creada para un registro en vivo a convertirse en uno de los temas más reconocibles de Lucybell, adquiriendo con los años una dimensión casi de himno gracias a la relación que estableció con el público.

 

Después aparecen 'Que no me Vengan con Paraísos', 'De Sudor y Ternura' y 'Sembrando en el Mar', que vuelven a conectar distintas etapas del catálogo. 'Luces no Bélicas', en tanto, representa directamente la búsqueda sonora de "Amanece", mientras 'Tu Sangre', la segunda composición inédita, refuerza la sensación de que el disco no quería limitarse a documentar el pasado, sino también dejar pistas sobre el futuro.

 

Hacia el cierre, 'Mi Corazón' y 'Vete' vuelven a conectar con la historia anterior de Lucybell. El resultado es un recorrido de 18 canciones que consigue algo difícil para cualquier álbum en vivo: capturar un momento de transición sin quedar atrapado en él. Porque ese es, probablemente, el mayor valor de "Sesión Futura" a 25 años de su publicación. El disco documenta a Lucybell justo cuando la banda estaba aprendiendo a ser otra cosa. Había cambiado de formación, había ampliado sus posibilidades instrumentales y había encontrado en esa nueva estructura una manera diferente de interpretar canciones antiguas y construir material nuevo. El álbum también tendría una edición audiovisual en DVD y alcanzaría las certificaciones de oro y posteriormente de platino. Pero las cifras son apenas una parte de su legado. Lo verdaderamente importante es lo que quedó registrado en esas canciones.

 

Escuchar hoy "Sesión Futura" es encontrarse con el Lucybell de "Peces", con 'Viajar', 'Mataz' o 'Vete', pero también con la banda que estaba descubriendo el lenguaje de "Amanece" y que encontraba en 'Mil Caminos' una puerta hacia lo que vendría. Todo convive sin que el pasado parezca una carga ni el futuro una promesa artificial. Por eso, 25 años después, el disco no funciona únicamente como recuerdo. Es un documento histórico de una banda fundamental de la música chilena en uno de sus momentos más decisivos: una fotografía de Lucybell cuando todavía estaba mirando hacia adelante, pero que terminó capturando para siempre la fuerza que tenía sobre un escenario.

 

Matias Arteaga S.