Keane

Under The Iron Sea

Lunes, 12 de Junio de 2006

2006. Island

¿Te ha pasado alguna vez que te prometieron algo con mucha firmeza y luego no cumplieron con su palabra? Una sensación parecida es la que deja Keane con “Under the Iron Sea”. Tom Chaplin recontra juró que su disco sería completamente distinto a “Hopes & Fears”, se venían todos esos efectos símiles de guitarra en el teclado de Oxley y escucharíamos la voz de Hughes, el baterista. Mmm… error, cumplieron en parte con su promesa, pero no fue suficiente. No es que su disco tenga mal sonido ni nada por el estilo, sólo que los engaños molestan.

‘Atlantic’, el primer track y primer video de este segundo disco del trío, es un comienzo sugerente, sobre todo cuando se mezcla con las imágenes del clip dirigido por Irvine Welsh. Pero cuando se escucha el disco numerosas veces, ‘Atlantic’ suena tan fuera de lugar y tan ajena, porque es la única que realmente posee esa oscuridad media melancólica que publicitaba Keane antes del lanzamiento de este álbum. ‘Atlantic’ es un tema muy intenso, dolido, pese a la simplicidad del trip hop y de la voz atenuante de Chaplin. Realmente, aquí consiguieron un logro y un avance inesperados para la banda.

Por otro lado, ‘Is It Any Wonder?’, el single de presentación de “Under the Iron Sea”, es el más evidente homenaje a U2 de tiempos del “Achtung Baby”. Sólo como coincidencia, los mentores de Keane para este tema, pasaron por conflictos personales y estuvieron a punto de romper mientras componían el disco que los glorificó en 1991; Keane, por su parte, también sufrió el poder de la intolerancia de la compañía de los miembros de la banda. Afortunadamente, sobrevivieron a eso y viven para contarlo. Sin embargo, “Achtung Baby” sí significó un cambio radical en el sonido de los irlandeses; en “Under the Iron Sea”, lo novedoso llega hasta ‘Is It Any Wonder?’.

Eso no excluye que también hayan otros temas destacables, como ‘Hamburg Song’, ‘A Bad Dream’ y ‘A Broken Toy’, pero esencialmente, esta es la continuación de “Hopes & Fears”. Por ejemplo, el tercer track ‘Nothing In My Way’, es claramente la secuela de ‘Somewhere Only We Know’. Keane podría haber sido más ambicioso, el potencial lo tienen. ‘Nothing In My Way’ es un tema muy ganchero, optimista, aunque poco imaginativo.

‘Put It Behind You’ tiene en su fondo ese sonido que suena a guitarra, ¡PERO NO LO ES! Oxley utilizó pedales vintage de guitarra para sacar ese sonido filoso y de riffs con que el trío no cuenta. ¿Para qué buscarían algún guitarrista si con esos efectos ya están listos para rockear? También es otra canción súper popera, entretenida, para concierto masivo. Claro que hasta la mitad solamente, porque a partir de los tres minutos y medio hasta los seis minutos, Keane hace uso de esos efectos, esos juguetitos nuevos que adquirieron para experimentar con ellos en este disco. Mientras que ‘Crystal Ball’ es una canción un tanto ingenua y juguetona (“Oh, crystal ball, crystal ball /Save us all, tell me life is beautiful”; “oh, bola de cristal, bola de cristal/ sálvanos a todos, dime que la vida es bella”), también cargada al sonido de las cuerdas eléctricas.

El lado más “experimental”, más de búsqueda, se encuentra en ‘Broken Toy’, de tonalidades más oscuras y donde realmente se salen del modelo con el que conocimos a los de Sussex el año 2004. Primero, esta canción se extiende a los seis minutos, luego, Chaplin juega con su voz creando un ambiente tenebroso, junto con el teclado y el bajo, que da forma a una canción mágica, como podría haber sido gran parte del disco. Así también ‘A Bad Dream’, una balada que también utiliza como trasfondo el sonido ‘falso’ de la guitarra y la potencia de los teclados de Oxley, que enfrenta los temas del amor, el destino y la debilidad… y la fúnebre ‘Hamburg Song’, que la crítica inglesa ha despedazado, pero esta canción, en la sencillez e intensidad que poseen, es en definitiva una de las mejores de “Under the Iron Sea”, que precisamente recuerda ese espíritu lúgubre del que hablaba Keane antes de la edición de este disco. Los fans de “Hopes & Fears” no se desilusionarán.

María de los Ángeles Cerda