Mr. Big: un final a lo grande

Viernes 3 de mayo, 2024
Teatro Caupolicán, Santiago

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Para un día frío más invernal que otoñal, nada mejor que una calurosa noche de Hard Rock con nombres que a estas alturas son verdaderas leyendas del género y que concitó una buena cantidad de leales fans en el siempre cómodo recinto de calle San Diego, testigo silente de grandes e historicas jornadas rockeras, y la de anoche no fue la excepción.

Los invitados nacionales para abrir la velada fueron QueenMilk, una banda fundada en 2015 donde su propuesta rescata el Hard Rock de los 70’s con mucha presencia del blues, el soul y hasta algo de sicodelia en su sonido. Liderados por Paulo Domic en voz y el guitarrista Rodrigo Mora, el grupo arrancó su set con ‘Golden Silver’ gozando de un excelente sonido y donde destacaron también ‘The World is Yours’, un tema que es un adelanto de lo que será su segundo disco, y la ganchera ‘Sweet Love’, cerrando con ‘Smash’ un impecable set de media hora que sin duda fue disfrutado por el público que llegó temprano al teatro y que hizo gala de la alta calidad de la banda en su interpretación.

 

Luego fue el turno de Sebastian Bach que cada vez que se ha presentado en Chile, monta una verdadera fiesta salvaje de Rock ‘N’ Roll y con 56 años sobre sus hombros, el canadiense-norteamericano demostró que aún hay fuego en esas cuerdas vocales y que el momento no puede ser más propicio que ahora para una reunión de la formación original de Skid Row. Rodeado de un trío de músicos más jóvenes pero bien aceitados con Brody DeRozie en guitarra (con una postura escénica muy a lo Zakk Wylde), Clay Eubank en bajo y Wade Murff en batería, el cuarteto arrancó con ‘What Do I Go To Lose’ el primer single de lo que será el nuevo álbum solista de Bach, “Child Within The Man’ que será editado en las próximas semanas, para tras cartón, dar rienda suelta a una verdadera batería de hits de Skid Row de los dos primeros discos de la banda, donde sonaron ‘Here I Am’, ‘Big Guns’, ‘Sweet Little Sister’ y ‘18 & Life’ las que contaron con una destacada y efusiva participación del público, haciendo que el show de Bach pareciera el de la banda principal. Bach habló mucho con la audiencia en su español atarzanado que siempre hace reír, y la verdad el tipo estaba feliz y eso se notaba, más aún con canciones poderosas y contundentes como ‘Slave To The Grind’ y ‘American Metalhead’ que Bach la presentó como ‘Santiago Metalhead’ cambiando la letra en el coro. Quizás el único reproche que se pueda hacer, es que todas las canciones de Skid Row fueron compuestas para dos guitarras y por momentos se notaba la ausencia y necesidad de esa segunda guitarra. Pero todo lo demás fue miel sobre ojuelas, y la garganta de Bach aguantó de buena forma y todavía es capaz de sacar sus célebres alaridos. En la mitad de ‘Monkey Business’ el grupo enganchó con una versión de ‘Tom Sawyer’ de Rush donde Bach hizo un sentido homenaje para algunos héroes caídos, como Neil Peart, Lemmy, Eddie Van Halen y Dio, para rematar su show a lo grande con la insigne power ballad ‘I Remember You’ y el himno generacional ‘Youth Gone Wild’, cerrando un show realmente potente y absolutamente genial.

 

Se dice que las despedidas siempre son tristes y por ello la actual gira de Mr. Big se titula “The Big Finnish”, pero como nos contó el vocalista Eric Martin en entrevista con Rockaxis, este será el fin de las largas y maratónicas giras pero que la banda seguirá haciendo música (ya tienen grabado su décimo álbum “Ten” que saldrá en los próximos meses), y que seguirán tocando en vivo pero agrupando shows en cantidades pequeñas para no pasar tanto tiempo fuera de casa. Dicho eso, el show de Mr. Big fue un verdadero lujo, con un sonido perfecto y con una banda de altísimo calibre con una musicalidad estratosférica y que cuenta con dos virtuosos monumentales como lo son el legenadrio bajista Billey Sheehan y el no menos icónico guitarrista Paul Gilbert, quienes ponen todo su talento en función de las canciones y nunca en pos de la autoindulgencia. El nuevo baterista Nick D’Virgilio (de la banda progresiva Spock’s Beard), encajó como guante de seda porque trajo de vuelta el groove y el feeling del baterista original Pat Torpey a quien la banda le dedicó el show para recordar su memoria.

Arrancando con una potente y celebrada ‘Addicted To That Rush’ que dejó en claro que viviríamos un gran show, luego cayeron ‘Take Cover’ y ‘Price You Gotta Pay’, para luego meterse en la interpretación íntegra de su disco “Lean Into It” de 1991 y que fue disco de platino para la banda y donde brillaron con intensidad propia ‘Daddy, Brother, Lover, Little Boy (The Electric Drill Song)’ en donde Sheehan y Gilbert tocan sus instrumentos usando un taladro eléctrico con un resultado alucinante. Cortes más melódicos como ‘Alive And Kickin’ y ‘Just Take My Heart’ nos permitieron disfrutar de la voz de Eric Martin que se mantiene en buena forma, algo que refrendó cuando el grupó tocó su legendaria balada que fue número uno en un montón de países, ‘To Be With You’ en una versión con una gran batería de apoyo de Virgilio para seguir con su célebre cover del ‘Wild World’ de Cat Stevens. Tras el genial solo de guitarra de Paul Gilbert que incluyó fragmentos de la música de Rocky y algunos riffs de Racer X, vino una efusiva y dinámica ‘Colorado Bulldog’ para luego ser el turno de Billy Sheehan de deleitarnos con su solo de bajo y su técnica de otro planeta donde su bajo Yamaha de 5 cuerdas sonó espectacualr (en varios temas usó un bajo de doble mástil), y donde también acometieron una furiosa versión del tema de Talas ‘Shy Boy’ y que popularizo la banda de David Lee Roth de la cual Billy formaba parte. El final del show llegó con los covers de ‘30 Days In A Hole’ original de Humple Pie y un gran ‘Baba O’Riley’ de los Who que cerraron por todo lo alto un pedazo de show sencillamente perfecto, y que realmente esperamos que no sea el último de la banda en Chile. En el cierre un muy emocionado Billy Sheehan tomó el micrófono para dedicar emotivas palabras a Chile y esa emoción fue compartida por el público, porque tener el privilegio de ver a músicos de este calibre extraordinario tocando en un escenario nacional, simplemente el algo grandioso, y Mr. Big estuvo esta noche más grande que nunca.

Cristián Pavez
Fotos: Hernán Urtubia