Andrés Calamaro: eso sí fue rock and roll

Viernes 18 de octubre, 2024
Teatro Caupolicán, Santiago

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Tras una exitosa pasada por el sur, Andrés Calamaro aterrizó su "Agenda 1999" en la capital. El show agotó rápidamente entradas (lo que obligó a añadir una segunda fecha) y generó muchísima expectativa, lo suficiente como para que sus veinte minutos de retraso se llenaran de gritos iracundos. Sin aspavientos, con una sobria puesta en escena basada en juegos de luces y pantallas gigantes para no perderse ninguno de sus movimientos, Calamaro subió al escenario cabizbajo, sin decir nada y rasgando las cuerdas de su guitarra verde para dar inicio a 'El día de la mujer mundial'.

Tras su característico look de anteojos y pañoleta, toreó al público con hits efectivos como 'Para qué', 'Cuando te conocí', 'Más duele' o 'A los ojos' (de Los Rodríguez), coreados hasta la saciedad. Recién a los veinticinco minutos de show se tomó un momento para interactuar con un "Mil gracias, Chile" y reconociendo lo honrado que se sentía por tocar "en un teatro centenario tan importante como el Caupolicán".

Como era previsible, el concierto estuvo enfocado en "Honestidad Brutal", aunque también incluyó hits más recientes como 'Voy a dormir' o 'Tuyo siempre'. Si bien no es un músico que guste del pasado, navegó por la nostalgia con mucha gracia, haciendo que el público oscilara entre la euforia futbolera y la melancolía mientras lo acompañaba tanto en la cálida 'Te quiero igual' como la frenética 'Una bomba'. También hubo espacio para temas tranquilos como 'Las heridas', 'Crímenes perfectos' y 'Cuando no estás'; sin embargo, incluso en esos momentos, la energía era tan alta que la gente ni siquiera quería sentarse. De hecho, un error de la producción fue haber puesto sillas en cancha; por supuesto, ayudaban a dar un ambiente más ordenado, pero también dificultaban a quienes querían dejarse llevar por la pachanga, pues tenían que hacerlo parados y en muy poco espacio.

A mitad de show, Calamaro se trasladó a los teclados, ofreciendo potentes interpretaciones de 'Los aviones' y 'La parte de adelante', además de saludar solemnemente a su maestro, Miguel Abuelo, en 'Con Abuelo'. Tras ello, aprovechó para agradecer a su equipo técnico y presentar a sus músicos: a los ya conocidos, Julián Kanevsky, Germán Wiedemer (a quien dedicó el show por estar de cumpleaños) y Mariano Domínguez, se les sumaba el baterista Andrés Litwin y el joven Brian Figueroa a la guitarra, una especie de clon suyo en miniatura que, cada vez que podía, daba jugados solos.

El ritmo no solo se mantuvo, sino que se intensificó; incluso el público se atrevió a corear el afiebrado monólogo que cierra 'No tan Buenos Aires'. A esas alturas, Andrés ya estaba suelto, contando anécdotas y chistes que solo él encontraba divertidos o rememorando lo bien que lo pasó tocando en Temuco o Concepción. Luego, completamente embelesado y con guitarra en mano, desplegó los infaltables 'Alta suciedad' (con gran solo de Kanevsky), 'Flaca' y 'Paloma', sellando una jornada memorable. Ni tomó aire para hacer el bis. Para empezar, homenajeó a Violeta Parra con 'Volver a los diecisiete', un momento que resonó profundamente. Luego, todos se pusieron de pie para bailar y vivir los últimos estertores con 'Estadio Azteca' y 'Los chicos'.

Es cierto que su figura es polémica, pero la habilidad de Andrés Calamaro para conectar y ofrecer un show de calidad es innegable. Aunque faltaron en el setlist clásicos como 'Maradona' o 'Son las nueve', el público se retiró feliz, sin nada que lamentar. Con aplausos que se desvanecieron lentamente, y ondeando una bandera chilena, el Salmón se retiró dejando claro que es insustituible en su capacidad de personificar el lado más verborreico, sincero e indómito del rock.

Giordano Antonelli Villavicencio
Fotos: Juan Maralla