Beat: la indisciplina de dos pares perfectos

Performing the music of 80s King Crimson

Martes 06 de mayo de 2025, Movistar Arena

 

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Una jornada cargada de emociones y recuerdos. Canciones tan importantes para la música contemporánea como ‘The Sheltering Sky’, ‘Frame by Frame’, ‘Elephant Talk’ o ‘Three of a Perfect Pair’ de King Crimson, fueron reelaboradas de manera potente e idiosincrática por Adrian Belew, Tony Levin, Steve Vai y Danny Carey, frente a una audiencia que casi completó el recinto capitalino. Porque lo que hace Beat no son covers de los originales, sino que relecturas creativas y propias de aquellos temas que marcaron una época. Por ejemplo, Steve Vai nunca podrá dejar de sonar como Steve Vai y, justamente, en aquella especificidad como músico y héroe de la guitarra, se entienden sus reinterpretaciones de Robert Fripp en las seis cuerdas y, por consiguiente, el mérito de la banda: un cuarteto con un repertorio que encuentra en la “indisciplina” de sus versiones su autenticidad, por supuesto, sin perder nunca la magia de las tremendas piezas originales.

 

La noche de música abrió a las 20 horas, con la sólida actuación solista del experimentado Jorge Campos (Fulano, Congreso). El bajista y compositor chileno ya es un sonido en sí mismo, con una estética propia, única e irrepetible: aquella que toma la fuerza telúrica de los bajos, las une a su espiritualidad de ondas raíces nacionales, con la irreverencia y rebeldía que le es propia, para conformar un lenguaje instrumental variado en lo técnico y musical. Así, con un sonido de gran presencia, Campos interpretó temas de diversos períodos de su carrera, tales como ‘Horrísono’ y ‘Melancolía’, además de su guiño a Fulano con ‘Citas de El infierno de los payasos’, como él mismo la denominó. “Aunque me dijeron que no lo hiciera”, señaló el instrumentista en un momento e hizo su propia introducción de ‘Elephant Talk’ en el bajo, en un momento de complicidad y humor con una obra que él mismo calificó “como una que lo ha acompañado toda una vida”.

 

A las 21 horas exactas, los cuatro integrantes de Beat subieron al escenario, para, luego de una inmensa ovación del público, comenzar con su tan esperado show “Performing the music of 80s King Crimson”. La primera sección del concierto, estuvo protagonizada por cuatros temas del álbum “Beat” de 1982, iniciando con la caótica y experimental ‘Neurotica’, para luego entrar de lleno a las canciones de pop-melódico del catálogo ochentero de Crimson: ‘Neal and Jack and Me’ y ‘Heartbeat’, para terminar esta introducción con la instrumental ‘Sartori in Tangier’. Aunque la banda sonaba algo saturada -cosa que se fue arreglando para una segunda parte del set impecable- y con las pistas grabadas de ‘Neurotica’ muy invasivas y encima de la mezcla, la voz de Belew se escuchaba prístina y se mantiene impresionantemente intacta a sus 75 años.

 

El disco elegido para seguir con el espectáculo, fue “Three of a Perfect Pair” (1984), del que la agrupación hizo cinco temas seguidos, que demostraron la flexibilidad del conjunto para adaptarse a las distintas facetas del canon carmesí: el pop-rock melódico de ‘Model Man’ y ‘Man With An Open Heart’, con los detalles Belew-Vai en guitarra bien aceitados; la experimentales y sincopadas ‘Model Man’ y ‘Dig Me’ y la densidad marchante de ‘Industry’, para finalizar la primera fracción del concierto con una vehemente versión de ‘Larks' Tongues in Aspic (Part III)’ y un Vai haciendo esa veloz introducción “frippiana” de manera impecable, pero, insistimos, siempre a su modo.

 

 

Tras un intermedio de 20 minutos, Beat volvió al escenario para su segundo set, el que fue superior tanto por la calidad de su sonido, como por las canciones más icónicas interpretadas, sobre todo, por la fuerte presencia de “Discipline”. Curiosamente los temas más experimentales, fueron los que más sensaciones poderosas generaron en la audiencia, empezando con el set de percusión a dúo entre Carey y Belew en ‘Waiting Man’, que deriva en una composición instrumental matemática que contrasta con la genialidad como melodista de Belew. La instrumental ‘The Sheltering Sky’ fue uno de los puntos más altos del show, en una revisión de características propias del clásico de “Discipline”, sobre todo, por los portentoso solos de guitarra de Vai y el stick/batería minimalista Levin-Carey. 

 

El bajo con el arte de “Three of a Perfect Pair” en su cuerpo, sonó fuerte y claro haciendo el slap de un tema de la potencia de ‘Sleepless’, para después pasar a tres temas seguidos de “Discipline”: ‘Frame by Frame’ fue una de las canciones más distintas a la de su molde, sobre todo por la sección muy rápida de Vai en las seis cuerdas, que no se supeditó a lo hecho por Fripp en la original; luego una interpretación sutil y emotiva hasta decir basta de aquella balada inmensa llamada ‘Matte Kudasai’, para terminar con una ejecución explosiva de ‘Elephant Talk’, quizás una de las más disfrutadas por la asistencia. 

 

Sin bajar la intensidad y la emoción, otra vez en una versión diferente llegó ‘Three of a Perfect Pair’, para cerrar el concierto antes del bis con una infaltable: ‘Indiscipline’ fue tocada con fiereza, comenzando con el solo introductorio de batería de Carey, siguiendo con la base robusta de Levin en el stick, pasando por los solos punzantes y ruidosos de Belew y Vai -sí, en ese orden-, para terminar de armar la enorme pieza musical con las partes vocales declamadas de Belew. El encore abrió con la única canción del repertorio que no pertenece a la era ochentera de King Crimson: fue una ejecución enérgica y llena de sentimiento de ‘Red’, para finalizar el show con una hiperkinética ‘Thela Hun Ginjeet’, que no pudo ser mejor cierre para un concierto de una categoría sin par.

 

Cada una de las canciones y sus relecturas, pueden analizarse de forma detallada, lo que excede con creces, claro está, lo que es una crónica de un concierto específico, pero no por aquello, una tarea que no esté pendiente. Cada solo y detalle de Vai en la guitarra, cada relectura de la batería de Bruford por parte de Carey, cada interacción entre los tres cuerditas, etc., etc., podrían ser objeto de una exégesis profunda y minuciosa. Queda la tarea para académicos, musicólogos y melómanos expertos. Por lo pronto, solo nos queda decir que el legado de King Crimson se mantienen vivo y abierto gracias a Beat. Es historia pura del rock y de la música moderna, pero, al mismo tiempo, presente impactante, actualidad apremiante, jerarquía arrebatadora.

 

Héctor Aravena A. 

Fotos: Hernán Urtubia