Egberto Gismonti: un universo en constante expansión

Celebración Universo Gismonti

Sábado 30 de agosto de 2025, Teatro Teletón

 

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Uno de los próceres de la música latinoamericana, figura clave en la conformación de un corpus musical con nuestra identidad, pero, por lo mismo, inmensamente universal: Egberto Gismonti se presentó ayer en Santiago en el espectáculo bautizado “Celebración Universo Gismonti”, un recorrido por parte de su obra, que tuvo cuatro momentos bien definidos: Gismonti solista en piano, a dúo de guitarras o de piano-guitarra junto a Daniel Murray, en diálogo con el chelista Jaques Morelenbaum y, el gran final, con los tres en el escenario.

 

La jornada partió cerca de las 20 horas con la apertura del grupo nacional ERA Trío, banda acústica integrada por el percusionista de Holman Trío, Josué Villalobos, Andrés Landon en voz y bajo y Juancristobal Aliaga en guitarra, en una performance que se debatió entre la canción popular de melodías lúdicas, con la sapiencia de sus instrumentistas, todos con secciones para sus propios solos. 

 

Pocos minutos después del fin de la presentación de ERA Trío, Gismonti apareció caminando parsimoniosamente en el escenario, solo con un micrófono en sus manos. Tras los aplausos y expresiones de emoción del público, el maestro -además de comentar el frío capitalino- explicó de qué se trataría el show, los niveles de su música y obra y la importancia fundamental que el público tiene en aquella relación entre artista y audiencia, entre música y el eco de sus oyentes. Fue así como Gismonti se sentó en el piano de cola dispuesto en el escenario, para comenzar a interpretar una versión libre de ‘7 Anéis’, pieza del disco “Infância”, en la que su reconocida y emocional melodía, era intercalada por sendas partes de improvisación, método creativo en el que Gismonti se maneja como pocos. 

 

Esa expresividad en las teclas, marca registrada de la maestría de Gismonti como pianista, quedó refrendada con la ejecución de ‘Infância’, la composición que da nombre a ese mismo álbum. Al igual que en la anterior, el músico mostró su versatilidad y sentimiento como intérprete de las teclas, la que, además, es solo una de sus facetas como instrumentista, pues es también un eximio guitarrista. 

 

Así quedó de manifiesto en la segunda sección del concierto, cuando tomó su guitarra de diez cuerdas y comenzó una conversación musical de alto vuelo con el guitarrista Daniel Murray. Juntos hicieron un recorrido por algunas piezas cardinales de la obra de Gismonti. Entre ellas, ‘Alegrinho’ del disco “Dança Dos Escravos”, ‘Bianca’ del álbum junto al fallecido percusionista Nana Vasconcelos “Duas Vozes”, con quien Gismonti estuvo en Chile en 2014 y otras composiciones emblemáticas del disco “Dança Das Cabeças”, también con Vasconcelos, tales como la homónima y ‘Aguas Luminosas’. 

 

 

En todas ellas, ambos guitarristas hicieron gala de su amplio arsenal técnico, pero siempre en el sentido del hondo sentimiento de la música, como reflejo del espíritu humano tanto personal como colectivo. No hay que olvidar que, pese a la formación docta de Gismonti, toda su obra nace del mundo popular, de las calles y los bosques del Brasil profundo. De ahí el diálogo fecundo que se establece con la gente al escuchar su obra en general, pero más aún cuando es en su faceta en vivo, frente a la fuente misma del sonido.  

 

Terminada la sección a dúo, subió al escenario Jaques Morelenbaum, antiguo colaborador de Gismonti, para interpretar como solista ‘Retrato em Branco e Preto’, pieza del gigante Tom Jobim, con quien Morelenbaum tocó por una década. Fue su presentación como un chelista de categoría y que dio paso a los temas junto a Gismonti, quien regresó al piano. Juntos ejecutaron ‘Realejo’ del disco “Cidade Coração” unida a ‘Dansa N°4 – Miudinho’ de “Trem Caipira”, para finalizar la sección con una emotiva versión de ‘Bodas De Prata’, clásica composición de su LP “Carmo” de 1977. La pasión de Morelenbaum en el chelo, se complementaba con el fervor con la interpretación en el piano de Gismonti, para otro de los momentos altos del concierto, que iban conformando su sentido: el extenso y variado universo musical del artista.

 

Posteriormente ambos músicos dejaron el escenario, para una nueva entrada de Murray solista, quien realizó una versión ejemplar de ‘Agua e Vinho’, otro de los grandes clásicos de Gismonti, esta vez de su cuarto disco del mismo nombre de 1972. Con el titular otra vez en el piano, fue el turno de una magistral interpretación de ‘Frevo’, para, con la entrada de Morelenbaum en escena, cerrar el show con ‘Forrobodó’, el gran final con el trío en su máxima expresión. Fue una hora y media que pasó muy rápido, pues la música de Gismonti atrapa, hace soñar y viajar hacia nuestra América, pensar en sus ríos, en sus bosques, en sus calles, en las alegrías y sufrimientos de su gente. Un universo musical que nunca cesa de crecer, sino que está en constante expansión. 

 

Héctor Aravena A.

Fotos: Octavia Rojas.