Kevin Johansen: Una noche íntima, luminosa y degenerada

Martes 2 de diciembre, 2025
Teatro Nescafé de las Artes, Santiago

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Kevin Johansen regresó a Santiago con la familiaridad de alguien que ya aprendió a caminar esta ciudad como si fuera un barrio más de su biografía. Su vínculo con Chile es de esos que no hace ruido, pero se siente a la primera: años de visitas, discos que aquí encontraron un público fiel y un cariño que fluye natural. Esta vez llegó al Teatro Nescafé de las Artes para presentar “Quiero Mejor”, un álbum donde el músico parece haberse dado permiso para hacer lo que mejor le sale: jugar sin apuro, mezclar sin pedir permiso y abrazar la simpleza como motor creativo. Y el show comenzó justamente desde ese espíritu hogareño.

Mientras el telón rojo se elevaba, los músicos del Feng Shui Project —Panda Elliot en guitarra, Marcelo Coca Montes en bajo, Lucho Milocco en batería y Martín Adler en teclados— dieron inicio a la introducción de ‘La Gente Más Linda’. Johansen aún no aparecía, hasta que el sofá floreado ubicado al centro del escenario giró como un truco teatral y lo mostró tocando la guitarra, cómodamente instalado. El escenario estaba montado como una sala de estar acogedora: lámparas altas, una chimenea simbólica, plantas que daban vida y un aire íntimo que rompía la distancia entre artista y público. Desde ahí mismo pasó a ‘Puntos Equidistantes’, con Panda Elliot asumiendo el contrapunto vocal que en el álbum realiza Natalia Lafourcade, creando un clima cercano y delicado.

Recién después se levantó del sillón para saludar. “Pero qué placer estar de vuelta aquí en Santiago, en casa. Porque Santiago es eso, es casita”, lanzó, marcando de entrada que la noche tendría esa mezcla de humor, afecto y desparpajo tan suya. Acto seguido pidió “palmas a lo ACDC” para encender ‘Es Como el Día’, donde saltó de un lado a otro con un espíritu rockero juguetón que animó a todo el teatro. El primer canto masivo llegó con ‘Baja a la Tierra’, recibida como una especie de guiño compartido con esa frase que el público respondió con sonrisa cómplice: “no es tan terrible vivir aquí”.

El recorrido volvió a enfocarse en “Quiero Mejor” con ‘Bien Sur’, que bajó las revoluciones para abrir paso a un momento más romántico, y luego con ‘Comfort Zone’, esa chacarera en inglés que captura el costado despreocupado del proyecto. Antes de interpretarla, Johansen lanzó una pequeña reflexión casera: “Yo estoy a favor de la zona de confort. Cuando uno quiere crear algo, necesita estar cómodo. Antes ya estuviste incómodo. Y a veces en la zona de confort uno sabe muy bien hacer nada”. Dicho eso, volvió a instalarse en su sillón, cantó, tocó, se reclinó y hasta simuló dormir por unos segundos, provocando risas.

 

La sección de versiones comenzó con una lectura country de ‘Modern Love’ que, transportada a su registro grave, adquirió un carácter totalmente distinto. Después vino ‘Amada Amante’, de Roberto Carlos, incluida también en “Quiero Mejor”, interpretada con una sobriedad que le dio otro matiz emocional. Luego vino el bloque en solitario. La banda se retiró y Johansen quedó con su guitarra para una lectura cálida de ‘Tú Ve’, y más tarde anunció que reviviría un tema poco habitual: “Tenía ganas de tocar una que hace mucho no toco, y aquí no sé por qué en Chile tocó un nervio y es bastante actual para mí”. Así apareció ‘No Seas Tan Insegura’, celebrada especialmente por las mujeres presentes, que la cantaron como si la estuvieran reclamando de vuelta. Antes de continuar recordó a su madre y su influencia musical: “Siempre me decía: ‘Discreto, fino y sencillo son joyas resplandecientes, con las que el hombre que es hombre se luce decentemente’”. Con ese marco sentimental interpretó ‘El Albertío’, de Violeta Parra, acompañado por una pista minimalista que levantó el ánimo del público y trajo recuerdos de “La Fiera”.

Entre risas, anticipó que pasarían “de la luminosidad de Violeta a la oscuridad de Johansen”, y con el escenario a media luz el Feng Shui Project volvió para encarar ‘Desde que Te Perdí’, seguida a coro por todo el teatro. De ahí el viaje regresó a lo nuevo con la rumba ‘Quiero Mejor’, donde Martín Adler se lució con un teclado ágil y melódico. Luego vino el delicado ‘Vals de la Luna’, con Johansen nuevamente cómodo en su sillón, seguido por la envolvente ‘Seductor Serial’, que mantuvo el tono jazzero y elegante antes de dar paso a los clásicos.

‘Down With My Baby’, bajo luces rojas y negras, puso el foco en su voz profunda, que se movió con soltura entre sombras y contraluces. ‘Sin Darme Cuenta’, la última del nuevo disco en el set, ofreció el lucimiento del bajo de Coca Montes y la batería finísima de Milocco. Más tarde ‘Everything Is (Falling Into Place)’ hizo un giro inesperado hacia un cierre más rocanrolero, antes de entrar directamente en la canción que Chile adoptó hace años como propia: ‘Anoche Soñé Contigo’. El teatro entero la cantó y Johansen, en un gesto generoso, dejó que el público se quedara con el último coro.

El encore fue prácticamente un pequeño carnaval. ‘Guacamole’ encendió la fiesta y una veintena de personas subió al escenario a bailar, invitadas por el propio Johansen. Sin desalojar a nadie, pasó a ‘Cumbiera Intelectual’, que terminó con el teatro de pie y el músico bailando con un humor rítmico inclasificable. Y como cierre perfecto llegó ‘Fin de Fiesta’, mientras el público descendía del escenario, la banda se comenzaba a ocultar y las cortinas se cerraban lentamente con la música sonando desde las sombras.

En un recorrido de veintidós canciones, Kevin Johansen y el Feng Shui Project —Panda Elliot, Marcelo Coca Montes, Lucho Milocco y Martín Adler— ofrecieron una travesía generosa por “Quiero Mejor”, cruzada con clásicos, hallazgos y momentos que mezclaron humor, ternura y una libertad creativa que solo él ejecuta sin esfuerzo. Más que promocionar un álbum, Johansen pareció reafirmar una manera de encarar el arte —y quizá la vida— donde el juego, la simpleza y la comodidad no son sinónimos de falta de riesgo, sino de autenticidad. Y así, entre sillones floreados, risas espontáneas y un teatro cantando como si lo conociera de toda la vida, terminó construyendo una de esas noches que dejan una sensación suave: la de haber estado en un lugar donde todo encajó sin apuros y sin estridencias, exactamente como debía.

Matías Arteaga S.