Brian Eno, Holger Czukay & J.Peter Schwalm

2024. Groenland Records

 

El 27 de agosto de 1998, Brian Eno, el cofundador de Can Holger Czukay y el músico de la electrónica y estrecho colaborador de Eno, J.Peter Schwalm -ambos célebres por sus “estrategias oblicuas” de creación-, se unieron para realizar una improvisación durante la ceremonia de apertura de la instalación multimedia de Eno Future Light-Lounge Proposal, en la Sala de Arte y Exposiciones de Bonn en Alemania. Más de 25 años después de la performance, el sello Groenland decidió editar lo que, con el paso del tiempo, se convierte en un documento histórico, debido a la presencia de dos actores fundamentales de la música contemporánea: Eno y el fallecido Czukay.

 

Bautizado “Sushi! Roti! Reibekuchen!”, simplemente por la comida servida en el evento, se trata de una selección de una hora dividida en cinco tracks, de lo que fueron tres horas de improvisación que los tres titulares realizaron además junto a la banda de Schwalm Slop Shop, que la completaban Raoul Walton y Jern Atai. El resultado es una hora de flujo de ideas musicales de formas libres que se despliegan de manera espontánea, utilizando como herramientas sonoras sintetizadores, secuenciadores y samples. Una sesión abierta y sin rumbo predefinido, que deja en evidencia los largos años de experiencia que ya tenían Eno y Czukay a fines de los 90. 

 

El álbum abre con ‘Sushi’, una pieza de casi 17 minutos, que comienza misteriosa e insoldable, rica en sonidos y experimentación, para luego convertirse en una pista más tribal debido a sus percusiones y unas voces misteriosas sampleadas, que algo recuerdan temas como ‘The Jezebel Spirit’ del álbum “My Life in the Bush of Ghosts” (1981) de Eno con David Byrne o las exploraciones de Czukay en el Can de fines de los 70. La pieza toma ribetes más ambient en su musicalidad y citadinos por la incorporación de diálogos, exponiendo cómo la intuición fue el método creativo de la performance. 

 

‘Riot’ es una pieza atmosférica, fría y cercana al krautrock más arriesgado, pese a su bajo de funky comprimido que le sirve de base, mientras que ‘Wasser’ es el track que mejor encaja en el ambient contemplativo, sereno y minimalista propio de la obra de Eno y que, en alguna medida, recuerda su trabajo con otros próceres krautrock como Cluster y Harmonia. Sonidos suaves conversan con algunos samples y aportes sonoros, que, al final, derivan en un beat más propositivo. ‘Reibekuchen’, en sus 14 minutos, es una experimentación más radical, algo vaga y distante, que usa un beat monótono como superficie para el ataque de sonidos de distinta índole: ruidos electrónicos, samplers con voces, melodías que entran y salen. Finalmente, ‘Wein’ es un collage sonoro, que incorpora las típicas ondas radiales que ya utilizaba Czukay en los últimos discos de Can, con distintos elementos sonoros que generan una pieza difusa de sonidos que se esparcen en el tiempo.

 

Más allá de la indudable importancia histórica de “Sushi! Roti! Reibekuchen!” a la que hacíamos referencia más arriba, sobre todo por los pesos pesados de la música que convoca y por ser una fotografía de un concierto único e irrepetible, la verdad es que, más bien, se trata de tres creadores en una exploración musical libre y espontánea, pero que, por supuesto, no está a la altura -y tampoco lo pretende- de los grandes aportes estéticos y culturales presentes en los discos canónicos de sus protagonistas. 

 

Héctor Aravena A.