Necrot: "Las cosas reales son mucho más espantosas que la ficción"

Forjados en el underground de Oakland y liderados por el bajista y vocalista italiano Luca Indrio —actualmente radicado en México—, el conjunto se prepara para concretar su esperado debut en nuestro país y su primera gira sudamericana como parte del Chile Terrorfest, donde compartirán cartel con bandas como Carcass y Municipal Waste este 28 de noviembre (entradas en Puntoticket). En medio de la celebración por los diez años de “The Labyrinth” (2016) y la promoción de su más reciente álbum “Lifeless Birth” (2024), Indrio conversó con Rockaxis sobre su visión crítica del mundo, la fidelidad absoluta a sus raíces y lo que será su estreno en suelo nacional.

 

Investigando sobre tu historia personal, naciste en Florencia, Italia, viviste más de una década en California y actualmente estás radicado en México. ¿Cómo es para ti habitar entre estas realidades tan distintas y nutrirte de la influencia de tres rincones tan diferentes del mundo?

 

Es genial, es muy bonito. Aunque son lugares totalmente diferentes, la verdad es que California está llena de mexicanos; durante los 13 años que viví allá hice muchos amigos de este país y aprendí a hablar español. Pero sí, la vida en México es linda. La gente es muy tranquila, muy educada... Bueno, obviamente aquí también la fiesta —la “peda”, como le dicen acá— se pone bien brutal, pero en general las personas viven mucho más relajadas, sobre todo en comparación con Europa. La gente en Europa está estresadísima; en lugares como Italia sales a la calle cada día y ves a alguien peleándose, gritándose o tirándose cosas. Aquí en México la gente está más tranquila, me gusta.

 

Mira que interesante ese análisis, porque esto te lo preguntaba porque en tus entrevistas se percibe que eres una persona muy receptiva a su entorno, pero también muy crítica frente a él. Tomando ese lado más humano y quizás el más terrorífico que puede ofrecer el death metal, ¿crees que es necesario que el metal salga de la ficción y hable más de lo que ocurre en el mundo real?

 

Obvio, yo siempre he sido de esa escuela: la de creer que las cosas reales son mucho más espantosas que la ficción o que hablar de monstruos que no existen y temáticas gore. El gore y la sangre son parte de la tradición del death metal desde hace mucho tiempo, se respeta y a mí también me gusta, pero del mismo modo en que disfrutas una película de terror o paranormal sabiendo que es ficción. En cambio, el verdadero horror de la vida es vivirla: es envejecer, perder amigos cercanos, que mueran tus padres y enfrentar situaciones que demuestran que vivimos en un mundo espantoso. Hay gente que muere por no tener dinero para su medicina, hay gente que muere simplemente por haber nacido en un lugar en vez de otro, y al mismo tiempo hay personas que tienen más de lo que van a necesitar en un millón de vidas. La injusticia de este planeta está brutal.

 

Además, vamos en un camino imparable de destrucción donde todo se vuelve cada vez peor: hay mayor control, menos libertad y todo es más complicado para la gente común. Es el rumbo inevitable del capitalismo, porque si para sacar ventaja sobre otro tienes que hacer algo malo y decides no hacerlo, simplemente le abres la puerta a otro que sí lo hará; es un sistema que lleva sin freno a la destrucción. Aun así, la gente es increíble si lo piensas. Cada uno de nosotros carga con cosas horribles que nos han pasado o que estamos viviendo, traumas que no tienen solución y con los que simplemente aprendes a convivir. Y pese a eso, cada día la gente se levanta, se ducha, se hace la barba, va a trabajar, regresa y cumple con todo lo que tiene que hacer enfrentando una vida difícil. Al final, el ser humano tiene mucha más fuerza de la que cree, tratando de poner buena cara y dar lo mejor de sí en medio de una realidad que puede llegar a ser una pesadilla increíble, como ver morir de cáncer a alguien muy cercano tras años de lucha. Esas cosas te marcan para siempre, y abordar temáticas reales, psicológicas, emotivas o sociales para mí es mucho más crudo que hablar de cosas imaginarias.

 

¿Retratar estos terrores de la vida cotidiana fue una premisa desde que fundaste Necrot, el poder narrar estos horrores?

 

Es que a mí no me sale de otra forma. Yo soy quien compone la música y las letras, y me nace así. Para mí, la banda siempre ha sido un espacio donde puedo decir lo que pienso sin preocuparme del resto, porque al final me da igual y musicalmente siempre he hecho lo que quiero, sin buscar complacer a nadie. Que a la gente le guste o no da lo mismo, porque el valor de una obra no se mide por el éxito que tengas. El arte es subjetivo, a alguien le va a encantar lo que haces y para otro será una basura total. Si empiezas a preocuparte de lo que va a pensar la gente, terminas haciendo algo que no es genuino, ¿y para qué? Ahí te conviertes en un esclavo de la producción, enfocado únicamente en fabricar algo que venda. Si tienes esa mentalidad, mejor dedícate a otro trabajo menos artístico. En mi opinión, la música extrema no es el lugar para fabricar un producto; tiene que ser algo que te salga de adentro y que sea verdaderamente tuyo, sin importar el qué dirán.

 

 

Tú vienes de bandas como Acephalix y en Necrot recopilaron gran parte de sus primeros demos en “The Labyrinth”, trabajo que este año cumple una década. Sabiendo que eres muy fanático de discos como “Human” de Death, ¿por qué decidiste mantenerte firme en el death metal tradicional en lugar de dar un salto hacia lo técnico o hacia sonidos cercanos al core?

 

Bueno, es que es lo que me gusta y lo que nos representa, aunque estemos influenciados por muchas bandas que no son solamente de metal. No hicimos algo más técnico porque, en primer lugar, no me atrae tanto ni creo que seamos capaces de tocarlo (risas), pero sobre todo porque no nos interesa ir hacia allá, si nos interesara, nos pondríamos a estudiar música hasta lograrlo. Uno cambia a lo largo de la vida, pero el corazón, el núcleo fundamental de uno mismo, sigue siendo igual. Por lo tanto, si sacas algo genuino, va a mantener esa raíz. Muchas veces lanzamos un disco, a la gente le gusta, pero en las reseñas escriben: “No han inventado nada nuevo”. Y yo digo: “Está bien, si no soy inventor”. A veces se espera que cambies drásticamente tu sonido porque eso es lo que hacen muchas bandas que hoy tienen más éxito que nosotros. Calculan qué está de moda y qué es lo próximo que le va a gustar a los chicos, como ha pasado en los últimos cinco años con el cruce entre el hardcore y el death metal. Seguro les va bien sumándose a la tendencia, ¿pero para qué?

 

Perseguir el éxito es algo de lo que quizás pueden preocuparse los agentes o los sellos discográficos, pero yo soy el artista y voy a hacer lo que me gusta. Si quisiera hacer esto por dinero, me dedicaría a otra cosa. Se me hace inútil cambiar tu sonido para agradar a alguien más. Es como cambiar quién eres para estar con una pareja y terminar transformándote en alguien que ni siquiera quieres ser solo por mantener esa relación: cuando cambias tu esencia para gustarle al resto, te vas perdiendo. Y ningún resultado —sea dinero, fama o lo que busques— vale la pena si el precio a pagar es perder tu identidad. 

 

Al final, la música que llevo haciendo desde hace 15 años con Necrot es la cosa más estable de mi vida. Empezamos en 2011 cuando yo tenía 23 años y hoy tengo 40; ya me divorcié dos veces, han pasado trabajos, relaciones y amigos, pero la banda siempre estuvo ahí. Nunca me ha fallado y le tengo demasiado respeto como para cambiarla por complacer a otros.

 

Su último álbum de estudio, “Lifeless Birth” (2024), es un gran disco precisamente porque, manteniéndose fiel a esa identidad, logra encontrar matices frescos dentro de su propio lenguaje. ¿Qué sientes que hizo que este trabajo sonara diferente a los anteriores?

 

En Necrot siempre convivieron partes de death metal con pasajes de crust punk, un thrash más pesado como Sodom o la vieja escuela de Sepultura, tiempos raros, algo de groove e incluso momentos más melódicos. Todos esos elementos estaban presentes desde los primeros demos de la banda. Creo que con el tiempo se han vuelto más refinados porque hoy tocamos mejor: llevamos 15 años juntos los mismos tres integrantes y la química es mucho más fuerte. Además, la experiencia de haber dado probablemente más de mil conciertos en todos estos años y de salir de gira con bandas sumamente profesionales te hace crecer muchísimo como músico, y todo ese aprendizaje termina reflejándose en el estudio.

 

También pasa que, después de publicar cada álbum, lo vuelves a escuchar y piensas qué detalles de sonido o de tonos podrías pulir en el siguiente. Es un crecimiento bastante orgánico y sin perder el rumbo. Si te fijas demasiado en lo que hacen las bandas de moda o en lo que dicen las reseñas, te pierdes. En cambio, si creces dentro de tu propio camino, quienes siguen a la banda desde los primeros discos pueden notar una evolución natural sin sentir que cambiamos por completo.

 

Esa evolución natural nos trae a un hito muy esperado: esta será la primera gira de Necrot por Sudamérica. ¿Cómo viven esta previa y qué referencias tienen del público sudamericano?

 

Estamos muy emocionados. Hemos tocado en México muchas veces y la gente siempre nos recibe increíble, así que seguro será igual allá. Se escuchan muchas historias de que ustedes están medio locos (risas). Creo que el público se va a poner súper bravo y eufórico; va a ser bonito, genial y violento a la vez. Yo estoy listo para la violencia, va a ser fuerte. Además, estuvimos cerca de ir a Brasil en dos ocasiones anteriores —una se canceló por la pandemia del COVID y la otra por distintos contratiempos—, así que después de varios intentos por fin se va a concretar.

 

 

Este debut en Santiago será en el marco del Chile Terrorfest, donde también estarán amigos suyos como Municipal Waste y compartirán cartel con una banda muy querida acá como Carcass. Escuchando “Lifeless Birth” se percibe cierto aire a “Heartwork” en algunas melodías; ¿cómo se gestó su llegada al festival y qué significa Carcass para ustedes?

 

¡Brutal! Nosotros fuimos de gira por Estados Unidos junto a Carcass y Brujería, y fue justamente ahí donde conocimos a Anton Reisenegger de Pentagram, quien organiza el festival. Esa gira fue justo antes de la primera edición del Chile Terrorfest y él nos dijo: “Si al festival le va bien este año, el próximo los voy a invitar”. Así se armó todo. Ahora, con toda honestidad te debo confesar que, aunque los amo y me gustan mucho discos como “Necroticism – Descanting the Insalubrious” y “Symphonies of Sickness”, Carcass nunca ha sido de mis bandas favoritas. Obviamente puedes notar algo de ellos en nuestra música porque son parte fundamental del death metal vieja escuela que nos inspira, nos llevamos muy bien en la ruta y en vivo son excepcionales, pero Carcass juega muchísimo con las armonías entre dos guitarras, mientras que nosotros somos un trío mucho más crudo, directo y sencillo. Para mí la música de Carcass tiene un enfoque más escolástico y refinado, propio de músicos que realmente estudiaron su instrumento, que no es mi caso (risas). 

 

Claro lo entiendo, porque no es que no te guste, sino que es muy diferente a su sonido porque Necrot tiene un sonido más agresivo y menos melódico, por eso prefieres la primera etapa del conjunto.

 

Te lo pondría así: Carcass es como un vino muy fino que estuvo guardado por muchos años y vale un millón de pesos, que es bueno y siempre sabes cómo disfrutarlo. Mientras que nosotros somos como un “caguamón”, una caguama barata y rústica (risas).

 

Para ir cerrando, ¿qué podemos esperar del repertorio que presentarán en Chile? ¿Un setlist enfocado en “The Labyrinth”, en “Lifeless Birth” o un equilibrio entre toda su historia?

 

Estamos sumando al repertorio varias canciones de la etapa de los demos recopilados en “The Labyrinth”, así que será una mezcla tratando de incluir al menos uno o dos temas de cada disco. Como es un festival, todavía no sabemos con exactitud cuánto tiempo tendremos en escena —quizás 30, 40 o 45 minutos—, pero siempre buscamos armar un setlist bien balanceado.

 

Luca, ha sido un gusto conversar contigo. Te dejo el micrófono abierto para que envíes un mensaje a los fanáticos que esperan el debut de Necrot en Chile.

 

¡Hola, hermanos chilenos! Vengan al concierto porque se va a poner brutal. Es la primera vez de Necrot en Chile, así que no se lo pierdan; ahí nos vemos.

 

Felipe Pino Guerrero